Laboratorium Dramatu
Prapremierą 111 autorstwa Tomasz Mana w reżyserii Redbad Klynstra, rozpocznie się kolejna edycja Laboratorium Dramatu w Tetrze Narodowym.
111 to historia nastolatka, który z broni kupionej za 111 złotych zabił swoich rodziców. Spośród najbliższych oszczędził tylko starszą siostrę. Tomasz Man pomysł na konstrukcję dramatu oparł na pojedynczych zdaniach, które składają się na wielogłosową, poetycką opowieść o narodzinach, dzieciństwie i dojrzewaniu chłopca, który jako niemowle nie chciał mleka matki, matka straciła pokarm, od siostry dostał misia, od ojca pierwsze lanie, lubił fotografować, przyjaźnił się z dziadkiem, służył do mszy jako ministrant, szukał kontaktu z Bogiem, w nieodpowiedniej chwili wszedł do sypialni rodziców, od tej pory matka zamykała drzwi na kluc.Wszystko to opowiadają z zaświatów rodzice, opowiada siostra i brat. 111 nie daje prostych odpowiedzi, ale stawia trudne pytania, kiedy dokładnie i z jakiej przyczyny chłopiec stracił kontakt z rodzicami, dlaczego w rodzinie, jakich wiele, doszło do tak drastycznych wydarzeń.
Laboratorium Dramatu, którego kierownikiem jest Tadeusz Słobodzianek powstało w październiku 2003 roku jako oddzielna komórka podlegająca Teatrowi Narodowemu, finansowana przez Ministerstwo Kultury.
Celem LD jest rozwój i rozpowszechnianie współczesnej, polskiej dramaturgii oraz edukacja dramatopisarska. Stwarzamy możliwość młodym dramaturgom i reżyserom wypowiedzenia się poprzez teatr na tematy społeczne i międzyludzkie, zadawania pytań i dyskutowania z widzem o współczesnym świecie, jego przyszłości, wartościach, życiu i śmierci. Współczesną dramaturgię traktujemy jako remedium na otaczające nas media i komercjalizację społeczeństwa.
LD proponuje eksperymentalną metodę pracy nad dramatem. W ramach cotygodniowych warsztatów w gronie dramaturgów i reżyserów odbywają się czytania nowych sztuk i spotkania z autorami. Teksty są analizowane pod kątem atrakcyjności tematu, błędów dramaturgicznych oraz nowych rozwiązań. Kolejnym etapem pracy jest czytanie poprawionego tekstu w obsadzie aktorskiej i z przygotowaniem reżyserskim. To spotkanie warsztatowe także kończy się dyskusją. Ostatnim etapem jest produkcja spektaklu na scenie Teatru Narodowego z udziałem profesjonalnych reżyserów i aktorów.
Dzięki tej eksperymentalnej metodzie pracy nad dramatem tworzy się pomost pomiędzy dramaturgiem, reżyserem i aktorem. Wspólne dyskusje, analizy tekstu, interpretacje, poprawki nanoszone na bieżąco podczas prób scenicznych powodują, iż każda ze stron czuje się współtwórcą sztuki, gdyż ma wpływ na końcowy jej efekt.
LD nie zapominając o polskiej tradycji dramaturgicznej i autorach, którzy tworzyli na emigracji, z dala od sceny (jak Adam Mickiewicz czy Witold Gombrowicz), propaguje formułę teatru zachodniego, w którym dramat jest pisany dla teatru i w nim powstaje. Scena nie jest dla nas niedostępną i estetyczną świątynią, lecz żywym i twórczym miejscem poszukiwań dramaturgicznych, w którym ścierają się różne emocje i skrajne opinie.
Od początku istnienia pojawiają się w LD wciąż nowi, otwarci, odważni i utalentowani ludzie, którzy chcą podzielić się swoim światopoglądem z widzem. Do dramaturgów, z którymi stale współpracuje LD należą Marek Modzelewski, Tomasz Man, Robert Bolesto, Joanna Owsianko, Tomasz Kaczmarek, Maria Spiss oraz reżyserami tj. Łukasz Kos, Redbad Klynstra, Krzysztof Rekowski i Aldona Figura.
LD od początku istnienia wyprodukowało dziesięć przedstawień, z czego Koronacja Marka Modzelewskiego w reżyserii Łukasza Kosa z udziałem m.in. Barbary Wrzesińskiej, Krystyny Tkacz i Janusza R. Nowickiego oraz dramat 111 Tomasza Mana w reżyserii Redbada Klynstry z kreacjami aktorskimi m.in. Ewy Dałkowskiej i Zbigniewa Wardejna weszły w 2003 roku na stałe do repertuaru Teatru Narodowego.
Prapremiera 4 grudnia, pokaz 7 grudnia
|
