Strona główna >> Teatr  
- Film

- Teatr

- Club

- Sport

- Muzyka

- W sieci

- Literatura

- Publicystyka

- Imprezy kulturalne

- Wystawy-galerie


- Redakcja

- DST


Teatr

*Zum beispiel
*"Tartuffe" wciąż współczesny
*Sługa dwóch panów
*Tango operita w Teatrze Syrena
*Królewskie urodziny, Król Lear
*Goło i wesoło
*"Wielebni" Mrożka
*Moscow City Ballet
*WIERSZALIN NA BROADWAYU
*Romeo i Julia w Buffo
*"Odyseja"
*Kosmiczna uczta dla fanów Gombrowicza
*Psy szczekają, teatr tworzymy dalej...
*Testosteron
*Święto na Wierzbowej
*Musical "METRO"
*Wieczór rosyjski w Buffo
*Jeszcze raz o "Hamlecie" Łukasza Barczyka.
*"Żebrak z Grenady"
*Jaskinia Filozofów
*Porozmawiajmy o życiu i śmierci
*Laboratorium Dramatu
*Moscow City Ballet w Polsce
*Helikon w Polsce
*Festiwal Spotkania

 

Strona główna


 

Dodaj sidebar



 

Toskania

 

 




Festiwal Festiwali Teatralnych - Spotkania

Festiwal Festiwali Teatralnych - Spotkania 0

       Narodowa Opera Pekińska, The Wooster Group, Cheek by Jowl, Zaoum Theatre, zróżnicowany repertuar - od klasycznego przez lalkowy, eksperymentalny po tradycyjną operę pekińską, to propozycje II edycji Festiwal Festiwali Teatralnych SPOTKANIA. "Wschód - Zachód - Inspiracje" rozpoczyna się 1 października w Warszawie.

       Bilety na spektakle do nabycia: www.ticketonline.pl, www.bileteria.pl, www.ebilet.pl, kasy teatralne: Teatr Dramatyczny, PKiN, Pl. Defilad 1, CH Galeria Mokotów, II p., CH Wola Park, parter.

EX MACHINA (Kanada) - DRAGON'S TRILOGY

       W Dragon's Trilogy mowa jest o wyimaginowanych Chinach, wymyślonych w latach 30-tych przez dwie dziewczynki, dorastające w tajemniczych okolicach chińskiej dzielnicy w Quebecu - dzielnicy, która przestała istnieć. Ta długa, sześciogodzinna wędrówka prowadzi ze Wschodu na Zachód, przekraczając bramy Orientu: widz odwiedza Chinatown w Quebecu, w Toronto i w Vancouver, zahacza o Hong-Kong, Anglię, Tokio, Hiroszimę i Chiny z czasów Mao, mknąc niczym kometa Halleya pasażami historii lat 1910-1985. Reżyser Lepage nawiązał współpracę z artystami z Azji oraz wykonawcami młodego pokolenia, wykorzystującymi różne środki teatralnego wyrazu, łączącymi narrację i komentarze z tańcem opartym na tai-chi i krokach tanga.

TEATR DRAMATYCZNY m.st. WARSZAWY (Polska) - NIEDOKOŃCZONY UTWÓR NA AKTORA WEDŁUG MEWY CZECHOWA/YASMINA REZA SZTUKA HISZPAŃSKA

       Kolejna inscenizacja Krystiana Lupy w warszawskim Teatrze Dramatycznym to dwuczęściowe przedstawienie wg pierwszego aktu Mewy Antoniego Czechowa i Sztuki hiszpańskiej, najnowszego dramatu francuskiej autorki - Yasminy Rezy (polska prapremiera). Lupa łączy w swojej inscenizacji utwory odwołujące się do problemów aktorstwa i gry, tajemnicy bytu i świadomości.

       - Chciałbym, żeby oba spektakle były jak syjamskie bliźnięta. Jak znaczki - dwa odmienne egzemplarze z tej samej serii Pójdziemy w tę równoległość do końca - dwa tytuły, dwa dni, dwa plakaty... (...) Chcemy zobaczyć impulsy prawdy, które nie pozwalają grać dalej, ale nie rozwiewają naszych marzeń, naszych pragnień, naszych tęsknot... Tego potencjalnego, co tkwi w naszych postaciach, i to co zapisał autor... Ale przecież nie tylko... Może nagle możemy dowiedzieć się, czego nie zapisał autor - wywlec skądś - w jakimś sensie psychodramatycznym - mówi Krystian Lupa.

BLACK HOLE THEATRE (Australia) - CARAVAN

       Krwawa opowieść tylko dla dorosłych; letnią nocą w latach 50-tych do pewnej miejscowości przybywa wesołe miasteczko. Biznes prowadzą w nim: Clown, jego dziewczyna - striptizerka Cherry, znachor Ojciec Bob, różnej maści "wybryki natury", zwierzęta oraz akrobata Leo. W tym świecie awanturników wszystko przebiega sielankowo, dopóki Clown nie zdradza swojej partnerki. Padają strzały. Ślady krwi prowadzą prosto do przyczepy kempingowej. Życiem, jak się okazuje, rządzi chciwość, seks, zdrada i zemsta. Akcja przenosi się do miejsc znanych z taniej sensacyjnej literatury - doków, zaułków, sekciarskich kościołów.

       Black Hole Theatre jest teatrem lalkowym, surrealistycznym, brutalnym, niezwykle cielesnym, mrocznym i poruszającym, często zabawnym. W Caravan lalkarze występują na scenie. To daje spektaklowi dodatkowy wymiar. Wciąga publiczność w kilka form teatralnych naraz: widowisko na żywo, przedstawienie wizualne i lalkarstwo.

THE WOOSTER GROUP (Stany Zjednoczone) - THE POOR THEATER

       Najnowsze przedstawienie The Wooster Group w swoim tytule nawiązuje do słynnej książki Jerzego Grotowskiego. Nowojorczycy odwołują się w swoim spektaklu do doświadczeń Teatru Laboratorium, do Akropolis Stanisława Wyspiańskiego, część kwestii wypowiadają w języku polskim, a wreszcie do twórczości Williama Forsythe'a - sławnego amerykańskiego choreografa, dyrektora Theater am Turm we Frankfurcie nad Menem.

       The Wooster Group tworzy work in progress, wykorzystując m.in. techniki wideo, kolejny raz prezentując niesamowitą mieszankę, w której tradycja teatralna skonfrontowana jest z awangardowym myśleniem o sztuce.

CHEEK BY JOWL (Wielka Brytania) - OTHELLO; DECLAN DONNELLAN

       Inscenizacją Otella Cheek by Jowl powraca do Shakespeare'a. Po entuzjastycznie przyjętych Wiele hałasu o nic i Jak wam się podoba - przedstawienia, granego w wyłącznie męskiej obsadzie, wyróżnionego wieloma międzynarodowymi nagrodami, zespół kolejny raz odczytuje Shakespeare'a poprzez doświadczenia i wrażliwość współczesnego widza. W roli Otella występuje Nonso Anozie, który grał Króla Leara w Royal Shakespeare Company w 2002 r.

       CHEEK BY JOWL - jeden z dziesięciu największych zespołów teatralnych na świecie wg "Time Magazine", powstał w 1981 r., Zespól z klasycznych dzieł światowego dramatu tworzy spektakle pełne dynamicznej akcji, napięć, muzyki i tańca. Zespół zyskał rozgłos swoimi interpretacjami utworów Williama Shakespeare'a, Pierre'a Corneille'a, Jeana Babtiste'a Racine'a, Gottholda Ephraima Lessinga oraz Aleksandra Ostrowskiego. Do najgłośniejszych realizacji grupy należą Lady Betty, Miarka za miarkę, Księżniczka z Malfi, Wiele hałasu o nic i Jak wam się to podoba. Zespół wystąpił w 295 miastach w ponad 40 krajach, na pięciu kontynentach. Wyróżniony został licznymi nagrodami międzynarodowymi.

NARODOWA OPERA PEKIŃSKA (Chiny) - KSIĘŻNICZKA TURANDOT ; HEROINES OF THE YANGS

       Zespół Opery Pekińskiej wystawia spektakl osnuty na motywach popularnej w kulturze chińskiej opowieści o księżniczce Turandot, inspirowany muzyką słynnej opery Giacomo Pucciniego. Ten niezwykły spektakl utrzymany jest w kulturze teatru Wschodu, pełnej harmonii i dostojnego rytmu.

       Warto przy okazji przypomnieć, że chińska tradycja widowiska operowego ma już ponad 800 lat. Jedną z jej odmian jest opera pekińska, której początki sięgają XVIII w. Wykształciła się ze starej formy, opery Kungu. Łączy w sobie elementy teatru, śpiewu, muzyki, tańca oraz wushu (kung-fu). Role-typy dzielą się w niej na męską - Sheng, kobiecą Dan, rolę mężczyzn o specjalnym charakterze - Jing, oraz błazeńską - Chou, przypisane są do nich charakterystyczny kostium, makijaż oraz styl śpiewania. Uczucia oraz czynności wyrażane są za pomocą skodyfikowanych ruchów i gestów (m.in. pantomima, akrobatyka).

THÉÂTRE VIDY-LAUSANNE (Szwajcaria) - HASHIRIGAKI

       W Hashirigaki, co po japońsku oznacza płynne czytanie lub pośpiech, Heiner Goebbels układa w widowisko na pograniczu klasycznego teatru, instalacji, muzycznego recitalu, budowane ruchem, gestem, pięknymi obrazami.

ZAOUM THEATRE (Kuwejt) - AL-HAMLET SUMMIT

       Polityczna arabeska na szczytach władzy według najsłynniejszej sztuki świata. Arabscy artyści eksponują polityczny wątek Hamleta i pokazują tragedię Shakespeare’a we współczesnych realiach. W Al-Hamlet Summit akcja Hamleta zostaje przeniesiona na Środkowy Wschód, do państwa znajdującego się w przededniu wojny; państwa zagrożonego zewnętrznie i wewnętrznie, otoczonego przez sąsiadów i trawionego wzrastającą siłą polityczną islamu, niewolniczo uzależnionego od amerykańskiej gospodarki i armii.

TEATR PIEŚŃ KOZŁA (Polska) - KRONIKI - OBYCZAJ LAMENTACYJNY

       Teatr Pieśń Kozła zdobył główną nagrodę na najważniejszym na świecie offowym festiwalu teatralnym Edinburgh Fringe Festival za "Kroniki - obyczaj lamentacyjny".

       Spektakl Kroniki - obyczaj lamentacyjny odwołując się do mitu o poszukiwaniu nieśmiertelności, dotyka bolesnych spraw naszych czasów, zawsze głęboko poruszając publiczność, a poprzez muzykę i ruch widz styka się z całkowicie uniwersalnym językiem teatru. Językiem przekraczającym bariery kulturowe. W Kronikach - obyczaju lamentacyjnym Teatr Pieśń Kozła wskrzesza tradycję teatru-misterium. W warstwie muzycznej przedstawienie inspirowane jest starymi pieśniami lamentacyjnymi z rejonów Europy i Dalekiego Wschodu. Fabuła nawiązuje do historii Gilgamesza - legendarnego władcy sumeryjskiego, bohatera starobabilońskiego eposu z ok. 2000 p.n.e.

STARY TEATR im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie (Polska) - NIEWINA

       Niewina to najnowszy dramat Dei Loher, gwiazdy niemieckojęzycznego dramatu, która polską prapremierę powierzyła Pawłowi Miśkiewiczowi. Niewina jest historią o dwóch nielegalnych emigrantach z Afryki. Ze strachu o własną skórę nie ratują samobójczyni, ale zamiast moralnej kary spotyka ich niezasłużona nagroda. Niewidoma striptizerka odzyskuje wzrok, ale widzi gorzej niż przedtem. Wojująca z niemoralnością polityki filozofka okazuje się morderczynią. Winni - niewinni?

THÉÂTRE LE VOLCAN (Francja) - PENTHÉSILÉE

       Inscenizacja słynnego utworu Heinricha von Kleista przygotowana przez zespół Le Volcan z Havre i Teatr Akademicki z Saratowa (Rosja). Pentesilea jest efektem współpracy tych dwóch scenicznych ośrodków o odmiennej tradycji i różnych doświadczeniach teatralnych.

MINI TEATER LUBLJANA (Słowenia) - Schneewittchen After Party

       Inscenizacja utworu szwajcarskiego autora Roberta Walsera (1878-1956), podziwianego przez Kafkę i Musila, bezkompromisowego modernisty, mistrza krótkich form literackich, który ostatnie 33 lata swego życia spędził w szpitalu dla nerwowo chorych. Walser pisał swoje teksty drobnymi literami ołówkiem na skrawkach papieru. Gdy trafił do zakładu, porzucił pisanie. Jego myśli i aforyzmy notował opiekun Walsera. Twórczość Szwajcara to przeciwstawienie się mieszczańskiemu porządkowi, pochwała życia swobodnego i prowizorycznego, z dala od zgiełku świata.

THALIA THEATER (Niemcy) - THE HOUSE OF BERNARDA ALBA

       O świcie 19 sierpnia 1936 roku w wąwozie Viznar pod Granadą ginie z rąk falangistów generała Franco hiszpański poeta Federico Garcia Lorca. Dwa miesiące wcześniej powstaje "Dom Bernardy Alba", najważniejszy obok "Krwawych Godów" dramat poety, w którym Lorca, opowiadając o tłumionych namiętnościach, nienawiści, kłamstwie, rywalizacji, przemocy i nieludzkim despotyzmie, obnaża okrucieństwo zamkniętego systemu, w którym jednostce zostało odebrane prawo do decydowania o własnym życiu.

POLSKA ORKIESTRA RADIOWA (Polska) - OPERETKA

       Spektakl na antenie Radia BIS (10 października o godz. 12:00)

       "Monumentalny idiotyzm operetkowy idący w parze z monumentalnym patosem dziejowym - maska operetki, za którą krwawi śmiesznym bólem wykrzywione ludzkości oblicze - to byłaby najlepsza inscenizacja "Operetki" w teatrze. Ale i w wyobraźni." Trudno spełnić tę wizję autora, Witolda Gombrowicza, i właśnie dlatego Reżyser zdecydował się zrealizować swoją wersję "Operetki" w najwspanialszym teatrze świata, w teatrze wyobraźni. Udział Polskiej Orkiestry Radiowej i zespołu Affabre Concinui pozwala zrealizować warstwę muzyczną w znacznie szerszym stopniu niż na deskach scenicznych.



Komentarze:

Ilość komentarzy: 1     

Tygrys
  15 / 10 / 2004
      polecam THE WOOSTER GROUP!!!

     polecam wszystkim teatr ze Stanów - THE WOOSTER GROUP! są niesamowici!








- Film - Teatr - Muzyka - Literatura - Imprezy kulturalne - W sieci

- Club - Wystawy-galerie - Publicystyka - Sport - Redakcja - DST



Projekt i grafika:

Artur Stelmasiak

Kodowanie:

jaSS vel. Jan Kostrubiec

 


Copyright © 2002-2007
www.Culturis.art.pl

 

Ładowano 1.175 s. biuro rachunkowe